有虚字又有复字的诗句

有虚字又有复字的诗句

秋思作者：张籍洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。竹里馆作者：王维独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。鹿柴作者：王维空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。夜雪作者：白居易已讶衾枕冷，复见窗户明。夜深知雪重，时闻折竹声。

游山西村

作者：陆游

莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。萧鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。

关于结束的古诗词

1.《减字木兰花·碎红如绣》——年代： 宋 作者： 舒亶 碎红如绣。

摇曳东风垂彩绶。

拟倩柔条。

约住佳人细柳腰。

蜀江春绿。

争似枝头能结束。

纤手攀时。

欲绾同心寄与谁。

2、《临江仙·结束征鞍临驿路》——年代： 宋 作者： 倪偁 结束征鞍临驿路，长林积雪消初。

天回春色到平芜。

不禁杯酒罢，便与故人疏。

一曲阳关歌未彻，仆夫催驾修途。

非君思我更谁欤。

西风吹过雁，应有寄来书。

3、《念奴娇·去年秋半》——年代： 宋 作者： 韩元吉 去年秋半，正都门结束，相将离别。

潋潋双溪新雁过，重见当时明月。

步转高楼，凄凉看镜，绿鬓纷成雪。

晚晴烟树，傍人飞下洪叶。

还记江浦潮生，云涛天际，涌金波一色。

千里相望浑似梦，极目空山围碧。

醉拍朱阑，满簪丹桂，细与姮娥说。

倚风孤啸，恍然身在瑶阙。

4.《绮怀》——年代： 清 作者： 黄景仁 露槛星房各悄然，江湖秋枕当游仙。

有情皓月怜孤影，无赖闲花照独眠。

结束铅华归少作，屏除丝竹人中年。

茫茫来日愁如海，寄语羲和快著鞭。

5、《宫词》——年代： 宋 作者： 王珪 内苑宫人学打球，青丝飞控紫骅骝。

朝朝结束防宣唤，一样珍珠络辔头。

...

描写离别的古诗词

送别诗 1、骆宾王 《于易水送人一绝》 此地别燕丹，壮士发冲冠。

昔时人已没，今日水犹寒。

——崇敬荆轲古今一体，略去枝蔓直入史事，一种激越之情。

后两句寓情于景，景中带比，荆轲精神千载犹存，还有诗人对现实环境的深切感受。

没有离别的情景也不知所送为谁，纯是抒怀咏志之作，开风气之先。

2、王勃 《别薛华》 送进多歧路，遑遑独问津。

悲凉千里道，凄断百年身。

心事同漂泊，生涯共苦辛。

无论去与住，俱是梦中人。

——穷和独是传神之笔，迢迢千里唯失意的心来作伴，第三联同情劝慰对方，也用以自慰，双方都会在对方的梦中出现，说明怀友之诚相思之切，不重惜别之情而写悲切的身世之感、政治上的挫折，未能摆脱个人哀伤。

《送杜少府之任蜀川》 城阙辅三秦，风烟望五津。

与君离别意，同是宦游人。

海内存知己，天涯若比邻。

无为在歧路，儿女共沾巾。

——杜少府上任，俱是客中之别不必伤感，一洗送别的悲酸之态，意境开阔音调爽朗，独标高格。

《江亭月夜送别二首》其二 乱烟笼碧砌，飞月向南端。

寂寞离亭掩，江山此夜寒。

——客居巴蜀之间所写，通过对景物的描写，间接地表达送走友人后环顾离亭仰望明月，远眺江山。

留连顾望之状，凄凉寂寞之情自然浮现纸上，夜色深沉冷寂。

融情入景。

寒，着此一字境界全出。

3、孟浩然 《留别王维》 寂寂竟何待，朝朝空自归。

欲寻芳草去，惜与故人违。

当路谁相假，知音世所稀。

只应守寂寞，还掩故园扉。

——怨怼之中又带有辛酸意味，感情真挚动人，既没有优美的画面，又没有华丽的词藻，语句平淡近乎口语，对偶不工极其自然，言浅意深颇有余味。

4、王昌龄 《芙蓉楼送辛渐》 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

——首句写萧瑟的秋意，也渲染出离别的黯淡气氛。

那寒意不仅在满江风雨中也在离人的心头。

次句意境开阔，孤——衬心境，即景生情，情蕴景中，令人联想到诗人孤介傲岸，冰清玉洁的形象。

含蓄、蕴藉、余味无穷。

《送别》 下马饮君酒，问君何所之？君言不得意，归卧南山陲。

但去莫复向，白云天尽时。

——送友人归隐，看似语句平淡无奇，细读来却词浅情深，含有悠然不尽之意。

《山中送别》 山中相送罢，日暮掩柴扉。

春草明年绿，王孙归不归？ ——不写饯别，匠心独运，与他诗不同。

把道别作暗场，而写别后的寂寞之感，怅惘之情，离愁，往往在别后当日的日暮而更浓重、稠密，却只用掩柴扉来表达。

从生活中拾取看似平凡的素材，运用朴素自然的语言，来显示浓厚真挚的感情，往往味外有味，令人神远。

《送元二使安西》 渭城朝雨 轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。

——友人奉命去安西，在渭城送别，前两句点明时间、地点、环境、气氛，写景色调清新，明朗，这是一场深情的离别，却不黯然销魂，相反，倒是轻快而富于情调。

三四句是极丰富内涵的一刹那。

5、李白 《闻王昌龄左迁龙标，遥有此寄》 杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。

我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。

——首句写景兼时令，杨花子规暗含飘零之感，次句写五溪不着悲痛语而悲痛之意自现，过五溪见迁谪之荒远，道路之艰难。

后两句抒情，人隔两地难以相从而明月中天千里可共，所以寄愁于明月随风而致。

此两句有三层意思，一自己心中充满愁思无可告诉，无人理解只好托于明月，二是惟有明月分照两地自己和友人都可见到，三是因此也只有依靠她才能将愁心寄到别无他法。

通过想象把无情月变成知心人，将自己感情赋予客观事物使之同样具有感情，也就是使之人格化，乃是形象思维所形成的巨大特点和优点之一。

当诗人要表现强烈的或深厚的情感时常常使用这种手法来取得预期效果。

《赠汪伦》 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

——前两句叙事，后两句抒情，以比物的手法形象地表达了真挚纯洁的深情。

空灵而有余叹，自然而又情真。

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

——既不同于《送杜少府之任蜀川》那种少年刚强的离别，也不同于《渭城曲》那种深情的体贴，这是充满诗意的离别，所以如此，是两位风流潇洒的诗人的离别，还因离别跟一个繁华的时代、繁华的季节、繁华的地区相联系。

在愉快的分手中，还带有诗人李白的向往。

三月前加烟花，把送别环境中那种诗的气氛涂抹得尤为浓郁，意境优美，文字绮丽。

后两句看似写景却包含一个诗意的细节，友人远去依然目送。

《渡荆门送别》 渡远荆门外，来从楚国游。

山随平野尽，江入大荒流。

月下飞天镜，云生接海楼。

仍怜故乡水，万里送行舟。

——首联交待行踪，次联随和入用语贴切，景中蕴藏诗人开朗喜悦的心情和青春的蓬勃朝气。

颈联写了远景和近景，尾联依恋老乡却不说思念，而是说故乡之水恋恋不舍地一路送来，怀着深情，更显出自己思乡的深情。

言有尽而意无穷，意境高远，风格雄健，形象奇伟，想象瑰丽。

11、高适 《别董大》 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。

莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

——慷慨悲歌，是出自肺腑的诗作...

五首写人重约的古诗词

述怀魏征中原初逐鹿，投笔事戎轩。

纵横计不就，慷慨志犹存。

杖策谒天子，驱马出关门。

请缨系南越，凭轼下东藩。

郁纡陟高岫，出没望平原。

古木鸣寒鸟，空山啼夜猿。

既伤千里目，还惊九逝魂。

岂不惮艰险？深怀国士恩。

季布无二诺，侯赢重一言。

人生感意气，功名谁复论。

小学生必背古诗词：长歌行

【原文】 长歌行 汉乐府 青青园中葵，朝露待日晞。

阳春布德泽，万物生光辉。

常恐秋节至，焜黄华叶衰。

百川东到海，何时复西归？ 少壮不努力，老大徒伤悲。

【译文】 园中的葵菜都郁郁葱葱，晶莹的朝露在阳光下飞升。

春天把希望洒满了大地，万物都呈现出一派繁荣的景象。

常恐那肃杀的秋天来到，树叶儿黄落、百草也凋零。

山河百川奔腾着东流到大海，何时才能重新返回西境呢？ 少年人如果不积极努力，到老来只能是悔恨一生。

《长歌行》是一首中国古典诗歌，属于汉乐府诗，是劝诫世人惜时奋进的名篇。

此诗从整体结构看，主要意思是说时节变换得很快，光阴一去不返，因而劝人要珍惜青年时代，发奋努力，使自己有所作为。

全诗以景寄情，由情入理，将“少壮不努力，老大徒伤悲”的人生哲理，寄寓于朝露易干、秋来叶落、百川东去等鲜明形象中，借助朝露易晞、花叶秋落、流水东去不归来，发出了时光易逝、生命短暂的感叹，鼓励人们要抓住飞逝的时间，奋发努力趁少壮有所作为。

其情感基调是积极向上的。

其主旨体现在结尾两句，但诗人的思想又不是简单的表述出来，而是从现实世界中撷取出富有美感的具体形象，寓教于诗歌之中。

参考资料 百度百科-长歌行：https://baike.baidu.com/item/%E9%95%BF%E6%AD%8C%E8%A1%8C/277...

在古诗词中富有哲理性的诗句

沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。

人事有代谢，往来成古今。

三枪 2010-05-12 01:09苏轼《蝶恋花·花褪残红青杏小》枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！蝶恋花·花褪残红青杏小苏轼花褪残红青杏小。

燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。

墙外行人，墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

苏轼词作鉴赏以豪放派著称的苏轼，也常有清新婉丽之作，这首《蝶恋花。

花褪残红青杏小》就是这么一首杰作。

“花褪残红青杏小”，既写了衰亡，也写了新生，残红褪尽，青杏初生，这本是自然界的新陈代谢，但让人感到几分悲凉。

睹暮春景色，而抒伤春之情，是古诗词中常有之意，但东坡却从中超脱了。

“燕子飞时，绿水人家绕”，作者把视线离开枝头，移向广阔的空间，心情也随之轩敝。

燕子飞舞，绿水环抱着村上人家。

春意盎然，一扫起句的悲凉。

用别人常用的意象和流利的音律把伤春与旷达两种对立的心境化而为一，恐怕只有东坡可以从容为之。

“燕子飞时”化用晏殊的“燕子来时新社，梨花落后清明”，点明时间是立春后的第五个戊日，与前后所写景色相符合。

“枝上柳绵吹又少”，与起句“花褪残红青杏小”，本应同属一组，写枝上柳絮已被吹得越来越少。

但作者没有接连描写，用“燕子”二句穿插，伤感的调子中注入疏朗的气氛。

絮飞花落，最易撩人愁绪。

这一“又”字，表明词人看絮飞花落，非止一次。

伤春之感，惜春之情，见于言外。

这是道地的婉约风格。

相传苏轼谪居惠州时曾命妾妇朝云歌此词。

朝云歌喉将啭，却已泪满衣襟。

“墙里秋千墙外道”，自然是指上面所说的那个“绿水人家”。

由于绿水之内，环以高墙，所以墙外行人只能听到墙内荡秋千人的笑声，却见不到芳踪，所以说，“墙外行人，墙里佳人笑”。

不难想象，此刻发出笑声的佳人正欢快地荡着秋千。

这里用的是隐显手法。

作者只写佳人的笑声，而把佳人的容貌与动作，则全部隐藏起来，让读者随行人一起去想象，想象一个墙里少女荡秋千的欢乐场面。

可以说，一堵围墙，挡住了视线，却挡不住青春的美，也挡不住人们对青春美的向往。

这种写法，可谓绝顶高明，用“隐”来激发想象，从而拓展了“显”的意境。

同样是写女性，苏东坡一洗“花间派”的“绮怨”之风，情景生动而不流于艳，感情真率而不落于轻，难能可贵。

从“墙里秋千墙外道”直至结尾，词意流走，一气呵成。

修辞上用的是“顶真格”，即过片第二句的句首“墙外”，紧接第一句句末的“墙外道”，第四句句首的“笑”，紧接前一句句末的“笑”，滚滚向前，不可遏止。

按词律，《蝶恋花》本为双叠，上下阕各四仄韵，字数相同，节奏相等。

东坡此词，前后感情色彩不同节奏有异，实是作者文思畅达，信笔直书，突破了词律。

这首词上下句之间、上下阕之间，往往体现出种种错综复杂的矛盾。

例如上片结尾二句，“枝上柳绵吹又少”，感情低沉：“天涯何处无芳草”，强自振奋。

这情与情的矛盾是因现实中，词人屡遭迁谪，这里反映出思想与现实的矛盾。

上片侧重哀情，下片侧重欢乐，这也是情与情的矛盾。

而“多情却被无情恼”，不仅写出了情与情的矛盾，也写出了情与理的矛盾。

佳人洒下一片笑声，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。

词人虽然写的是情，但其中也渗透着人生哲理。

江南暮春的景色中，作者借墙里、墙外、佳人、行人一个无情，一个多情的故事，寄寓了他的忧愤之情，也蕴含了他充满矛盾的人生悖论的思索。

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关于牵挂的古诗词

关于牵挂的古诗一、原文十五夜望月寄杜郎中唐代：王建中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。

二、译文中秋的月光照射在庭院中，地上好像铺上了一层霜雪那样白，树上的鸦雀停止了聒噪，进入了梦乡。

夜深了，清冷的秋露悄悄地打湿庭中的桂花。

今夜，明月当空，人们都在赏月，不知那茫茫的秋思落在谁家？三、注释⑴十五夜：指农历八月十五的晚上，即中秋夜。

杜郎中，名杜元颖。

⑵中庭：即庭中，庭院中。

⑶地白：指月光照在庭院的样子。

⑷鸦：鸦雀。

⑸冷露：秋天的露水。

⑹尽：都。

⑺秋思：秋天的情思，这里指怀人的思绪四、鉴赏这是一首中秋之夜望月思远的七言绝句。

在民俗中，中秋节的形成历史悠久。

诗人望月兴叹，但写法与其他中秋咏月诗完全不同，很有创造性，甚至更耐人回味。

“中庭地白树栖鸦”，明写赏月环境，暗写人物情态，精炼而含蓄。

这句如同马致远的《天净沙·秋思》首句一样，借助特有的景物一下子就将萧瑟苍凉之景推到读者眼前，予人以难忘的印象。

诗人写中庭月色，只用“地白”二字，却给人以积水空明、澄静素洁、清冷之感，联想到李白的名句“床前明月光，疑是地上霜”，沉浸在清美的意境之中。

“树栖鸦”，应该是听出来的，而不是看到的。

因为即使在明月之夜，人们也不大可能看到鸦鹊的栖宿；而鸦鹊在月光树荫中从开始的惊惶喧闹到最后的安定入睡，却完全可能凭听觉感受出来。

（周邦彦《蝶恋花·早行》词有“月皎惊乌栖不定”句，就是写这种意境。

）“树栖鸦”这三个字，朴实、简洁、凝炼，既写了鸦鹊栖树的情状，又烘托了月夜的寂静。

全句无一字提到人，而又使人处处想到清宵的望月者。

“冷露无声湿桂花”，紧承上句，借助感受进一步渲染中秋之夜。

这句诗因桂香袭人而发。

在桂花诸品中，秋桂香最浓。

在皎洁的月亮上某些环形火山的阴影曾使富于幻想的人赋予它美好的形象，说它是月宫里的桂树，有的传说还说人间的桂树是天上落下来的种子生成的（宋之问《灵隐寺》“桂子月中落，天香云外飘”）。

这句诗描写了冷气袭人，桂花怡人的情景。

如果进一步揣摩，更会联想到这桂花可能是指月中的桂树。

这是暗写诗人望月，正是全篇点题之笔。

诗人在万籁俱寂的深夜，仰望明月，凝想入神，丝丝寒意，轻轻袭来，不觉浮想联翩：那广寒宫中，清冷的露珠一定也沾湿了桂花树。

这样，“冷露无声湿桂花”的意境，就显得更悠远，更耐人寻思。

诗人选取“无声”二字，细致地表现出冷露的轻盈无迹，又渲染了桂花的浸润之久。

而且不只是桂花，那树下的玉兔，那挥斧的吴刚，那“碧海青天夜夜心”的嫦娥，也是如此。

古人以为霜露之类似雨雪都从天而降，因而诗人探桂时奇怪冰凉的露水把花枝沁得这么湿却没听到一点声音。

如此落笔，既写出了一个具体可感的中秋之夕，又表现了夜之深和静，似乎桂香与寒气袭人而来了，带给人以美的联想。

“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。

”这两句采取了忽然宕开的写法，从作者的一群人的望月联想到天下人的望月，又由赏月的活动升华到思人怀远，意境阔大，含蓄不露。

普天之下又有多少人在望月思亲：在家乡的人思念远离的亲人，离乡之人遥望家乡亲人。

于是，水到渠成，吟出了这两句。

前两句写景，不带一个“月”字；第三句才点明望月，而且推己及人，扩大了望月者的范围。

但是，同是望月，那感秋之意，怀人之情，却是人各不同的。

诗人怅然于家人离散，因而由月宫的凄清，引出了入骨的相思。

他的“秋思”必然是最浓挚的。

然而，在表现的时候，诗人却并不采用正面抒情的方式，直接倾诉自己的思念之切；而是用了一种委婉的疑问语气：不知那茫茫的秋思会落在谁的一边。

天下离人千千万万，怀人愁绪如绵绵秋草，逐处丛生；诗人在思谁是确定的，说“不知秋思落谁家”并非真不知，而是极写秋思的浩茫浑涵，似虚而实，深得诗歌含蓄之美。

明明是自己在怀人，偏偏说“秋思落谁家”，这就将诗人对月怀远的情思，表现得蕴藉深沉。

似乎秋思唯诗人独有，别人尽管也在望月，却并无秋思可言。

这真是无理之极，然而愈显出诗人痴情，手法高妙。

在炼字上，“落”字新颖妥贴，不同凡响，它给人以生动形象的感觉，仿佛那秋思随着银月的清辉，一齐洒落人间。

这首诗意境很美，首先予人的印象是情景如画，用苏轼的话来说就是“诗中有画”。

明《唐诗画谱》中就有以这首诗为题材的版画，但这幅版画仅是画家别出心裁构想出的意境，和王建原作并不一一吻合，而且它对全诗点睛之笔——秋思未作充分表达。

在这一点上，诗歌语言艺术显示了它的不可代替性。

诗人运用形象的语言，丰美的想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者带进一个月明人远、思深情长的意境，加上一个唱叹有神、悠然不尽的结尾，将别离思聚的情意，表现得委婉动人。

\五、创作背景此诗是诗人在中秋佳节与朋友相聚时所作。

诗题为《十五夜望月寄杜郎中》，可见是寄友人杜元颖的。

原诗诗题下注云：“时会琴客”，说明佳节良友相聚，并非独吟。

六、作者简介王建（768-835），字仲初，颍川（今河南许昌）人，唐...

求有故事情节的古诗词（顺便说一下故事）速回,谢谢

唐·张继枫桥夜泊月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

评诗便要了解作者生平。

知道了作者一生际遇才会了解他的诗的内涵。

张继，唐朝人，不第书生，生平所著不丰，惟有此诗流传深广，所谓“一言动天下”大概就是这样，这首诗作于作者科场失利返乡途中，因此诗中自然而然流露出凄凉悲苦的情绪。

毕竟古时金榜题名才是正途。

作者的心情可以理解，只是不知道该替他惋惜还是庆幸，倘若他科场高中，中华诗坛就少佳作一篇了。

言归正传。

这首诗的题目就很精练。

“枫”是季节；“桥”是地点；“夜”是时间；“泊”是时间。

四个字，该介绍的都介绍了，“吝啬”到了极点。

然后首句直接进行景物描写。

“月落乌啼”，有声有色有情。

在古诗词中，凡用“月”“乌”者不外乎“凄愁悲苦”四字，太阴西坠，乌鹊哀鸣，张继的哀怨之气与郁闷之气贯注其中，不解人意的霜气偏偏充盈天地，为这浓秋之夜和张继心中洒下丝丝凉意。

视觉、听觉、触觉三管齐下，恰如其分地现出了他的心境。

同样的景色在不同心境的人心中有不同的感觉。

同样是秋夜对月独处孤舟，李白苏轼二人定是要“举杯邀明月”、“把酒问青天”了。

但换了失意的人，不过是“独步漫长宵，风过花零，遥望月空鸣”而已。

因此，作者在第二句中用一个“愁”字点出全诗主旨，一切描述都是为了突出这个“愁”字。

寒水微波粼粼，江中渔火点点，再加上秋风的低吟，一片片枯败枫叶划过张继心头落在水面，恰恰勾起了他对故乡的思念，对前途的迷茫，他的心中仅剩下一种感情--愁。

秋风送寒，独卧小舟，辗转反侧无法入睡，这“对愁眠”甚至有几分“茕茕孑立，形影相吊”的孤苦伶仃了。

一个落第书生形象跃然纸上。

恰在此时，“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

”偏也巧，诗境与寺名浑然一体，寒山秋夜孤舟，我到时怕是会闷死。

寒山寺每年正月初一凌晨鸣钟一百零八响，因为佛法认为人生愁苦有一百零八种之多，故而鸣钟解忧。

一百零八钟响，一百零八忧解，开始新的一年。

这诚然是美好的祝愿，可惜张继秋季到此无缘聆听，他听到的是寒山寺每夜常例的“警世钟”，但这也让张继联想起了“钟声解忧”的传说。

钟声一下下撞击他的耳膜，撞击他的心房，撞击他心中的苦闷，他多么希望这忧这愁真能随钟声而去。

作者用这样两句作尾，应该是激励自己重燃生活的希望，使始终压抑郁结的诗境有了个还算昂扬的结尾。

读罢此诗，感触良多却尽在诗外。

一个读书人真的只有“功名”二子是最重要的？自隋到清，考出了多少进士，其中英才罕有。

闻名于读书人本职工作--写作上的人偏多为无缘仕途的人，如张继，如蒲松龄，这难道就是鱼与熊掌不可皆得？立功名而闻于世的方法绝不只科场高中一途，古是，今亦是。

找2首初中学过的激励人的古诗词,简介一下作者,讲解一下诗句,最...

行路难 李白 金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。

停杯投箸不能食， 拔剑四顾心茫然。

欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。

闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。

行路难，行路难， 多歧路，今安在？长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

这首诗一共十四句，八十二个字，在七言歌行中只能算是短篇，但它跳荡纵横，具有长篇的气势格局。

其重要的原因之一，就在于它百步九折地揭示了诗人感情的激荡起伏、复杂变化。

诗的一开头，“金樽美酒”，“玉盘珍羞”，让人感觉似乎是一个欢乐的宴会，但紧接着“停杯投箸”、“拔剑四顾”两个细节，就显示了感情波涛的强烈冲击。

中间四句，刚刚慨叹“冰塞川”、“雪满山”，又恍然神游千载之上，仿佛看到了吕尚、伊尹由微贱而忽然得到君主重用。

诗人心理上的失望与希望、抑郁与追求，急遽变化交替。

“行路难，行路难，多歧路，今安在？”四句节奏短促、跳跃，完全是急切不安状态下的内心独白，逼肖地传达出进退失据而又要继续探索追求的复杂心理。

结尾二句，经过前面的反复回旋以后，境界顿开，唱出了高昂乐观的调子，相信他自己的理想抱负总有实现的一天。

通过这样层层迭迭的感情起伏变化，既充分显示了黑暗污浊的政治现实对诗人的宏大理想抱负的阻遏，反映了由此而引起的诗人内心的强烈苦闷、愤郁和不平，同时又突出表现了诗人的倔强、自信和他对理想的执着追求，展示了诗人力图从苦闷中挣脱出来的强大精神力量。

李白画像李白（701年2月28日—762年），字太白，汉族，四川省江油市青莲乡。

号青莲居士， 又号“谪仙人”。

中国唐朝诗人，有“诗仙”、“诗侠”之称。

有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、《早发白帝城》等多首

十首高中课外古诗词及鉴赏

1、江上 宋代：王安石 江水漾西风，江花脱晚红。

离情被横笛，吹过乱山东。

鉴赏：这首诗非常注意抓住江上特有的景物，从视觉和听觉两个角度，扣住“秋天”这特定的节令特点，描绘江上的秋色，给人留下极深的印象。

江水浩淼无边，江畔红花朵朵，而到了秋季，西风劲吹，水面则起波浪，荡漾连绵，江花也渐次凋谢，脱下了红妆，那岸边或水上的小舟传来横笛声，也就使景色带上了浓浓的秋意，勾起作者的思绪。

江水江花、西风横笛，这些特有时令的特定景物，就构成了一幅色彩浓烈的“江上秋意图”，具有鲜明的特色。

2、蚕妇 宋代：张俞 昨日入城市，归来泪满巾。

遍身罗绮者，不是养蚕人。

鉴赏：这是一首言简意赅的讽喻诗，诗人借养蚕妇女的所见所感，把养蚕人衣不蔽体，不养蚕人却穿着满身绸缎加以对比，深刻地揭露了封建社会劳动人民的劳动成果遭到剥削掠夺的不合理现象。

诗中反映了劳动人民生活的悲苦，表达了诗人对养蚕农妇的同情，对不劳而获的剥削阶级的愤恨，以及对整个封建社会的控诉和鞭挞。

3、东栏梨花 宋代：苏轼 梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。

惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。

鉴赏：《东栏梨花》是一首感伤的诗，诗人因为梨花盛开而感叹时光的流逝。

这首诗抒发了诗人感叹春光易逝、人生短促的哀愁，也抒发了诗人淡看人生、从失意中得到解脱的思想，寄予了作者自己清正坦荡的风骨。

4、金陵晚望 唐代：高蟾 曾伴浮云归晚翠，犹陪落日泛秋声。

世间无限丹青手，一片伤心画不成。

鉴赏：秋天的傍晚，诗人登上金陵（今南京）城头远望，只见浮云落日映照着这座古城，一种沧桑之感涌上心头。

这里所说的“一片伤心”，即是指这种情绪而言。

浮云落日是有形之物，丹青能画；而“一片伤心”，乃抽象感情，所以纵有丹青妙手，也难以描绘。

黄叔灿《唐诗笺注》说：“‘画不成’三字，是‘伤心’二字这神。

”正因为画不成，故见“伤心”之深；也正因为伤心如此，所以谁也难以传神地画出这种心声。

结尾两句，感慨深沉。

高蟾预感到唐王朝危机四伏，无可挽回地走向崩溃的末日。

他为此感到苦恼，而又无能为力。

5、春愁 清代：丘逢甲 春愁难遣强看山，往事惊心泪欲潸。

四百万人同一哭，去年今日割台湾。

鉴赏：这是一首即景抒情诗。

诗的大意说：春回大地，面对着春天的景色，引起我无限春愁，这春愁无涯无际，难以排遣，勉强观望山景，仍然难以消除胸中的悲愁。

想起惊心动魄的往事，不禁使人潸然泪下。

四百万同胞都为此伤心万分，同声大哭，因为去年的今天被迫割让了台湾。

6、绝句 元代：王庭筠 竹影和诗瘦，梅花入梦香。

可怜今夜月，不肯下西厢。

鉴赏：前两句一从视觉、一从嗅觉的角度来描写诗人居处的清幽境界。

“竹”和“诗”，一为自然之物，一为社会之物，二者本无从比较，但诗人用一个“瘦”字把二者紧密地联系在一起，竹具有清瘦的形象，诗具有清瘦的风格。

“瘦”字用得生新，为全诗定下了清瘦的意境氛围。

而“入梦香”则将现实与梦境联系起来，梅花夜间在月光的朗照下也喷出清香，已不同凡响，而这香气还伴着诗人进入梦乡，则香气之浓郁、之悠长可以想见。

将竹与梅这样的自然物象与诗与梦这样的人为之物炼在一句之中，这就构成了情在景中、景在情中，情景混融莫分的高妙意境。

前两句字面上完全没有“月”，但透过竹影和梅香，我们可以感受到“月”自在其中。

在后两句中，诗人便将“月”和盘托出。

可怜者，可爱也。

当诗人信步庭院时，月光与竹影、梅香是那样的和谐；而回到西厢房时，这月光却不能“下西厢”，这多么地令人遗憾！诗中透露出一股月与人不能互通情愫的遗憾或幽怨的情绪。

诗人遗憾或幽怨的是什么？也许是有情人天各一方，不能互通情怀；也许是君臣阻隔，上下无法沟通；也许什么都不是，只是诗人置身此时此景之中的一种朦朦胧胧的感受而已。

7、春行即兴 唐代：李华 宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。

芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。

鉴赏： 李渔《窥词管见》有云：“词虽不出情景二字，然二字亦分主客，情为主，景是客。

说景即是说情，非借物遣怀，即将人喻物。

有全篇不露秋毫情意，而实句句是情、字字关情者。

”诗和词在表现手法上是一致的。

这首诗虽然还不能说就做到了“全篇不露秋毫情意”，但句句写景，句句含情，却是比较突出的。

尤其值得提出的是，诗中虽然写的是绿草、芳树、山泉、鸟语，都是一些宜人之景，却构成一幅暮春景象，渲染一种孤寂、凄凉、愁苦、叹惋的感情，这些景色都是为衬托诗人凄凉的心境服务的，它充分显示了诗人对时代的深沉叹惋。

8、送陈秀才还沙上省墓 明代：高启 满衣血泪与尘埃，乱后还乡亦可哀。

风雨梨花寒食过，几家坟上子孙来？鉴赏：这是诗人是在送陈秀才回沙上扫墓有感而发所作的诗。

清明时分，春雨飞飞，诗人和陈秀才一行人风尘仆仆的赶回沙上祭祖，满身的泥土尘埃和雨露，那是非常的零乱，诗人感慨以这样行色匆匆的方式回乡祭祖，那是让人感受到似乎有那么一些悲哀。

9、夕阳楼 唐代：李商隐 花明柳暗绕天愁，上尽重城更上楼。

欲问孤鸿向何处，不知身世自悠悠。

鉴赏...

描写花木兰的古诗词有什么？（如木兰诗）

唧唧复唧唧，木兰当户织。

不闻机杼声，唯闻女叹息。

问女何所思，问女何所忆。

女亦无所思，女亦无所忆。

昨夜见军帖，可汗大点兵。

军书十二卷，卷卷有爷名。

阿爷无大儿，木兰无长兄。

愿为市鞍马，从此替爷征。

东市买骏马，西市买鞍鞯。

南市买辔头，北市买长鞭。

旦辞爷娘去，暮宿黄河边。

不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。

旦辞黄河去，暮至黑山头。

不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。

万里赴戎机，关山度若飞。

朔气传金柝，寒光照铁衣。

将军百战死，壮士十年归。

归来见天子，天子坐明堂。

策勋十二转，赏赐百千强。

可汗问所欲，木兰不用尚书郎。

愿驰千里足，送儿还故乡。

爷娘闻女来，出郭相扶将。

阿姊闻妹来，当户理红妆。

小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。

开我东阁门，坐我西阁床，脱我战时袍，着我旧时裳， 当窗理云鬓，对镜帖花黄。

出门看火伴，火伴皆惊惶。

同行十二年，不知木兰是女郎。

雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离。

双兔傍地走，安能辨我是雄雌？木兰从军扮儿郎，替父征战保国疆。

赤胆忠心杀敌寇，功勋赫赫返故乡。

十年铁衣同宿眠，谁知将军是女妆。

千古江山第一人题木兰庙 杜牧弯弓征战作男儿， 梦里曾经与画眉。

几度思归还把酒， 佛云堆上祝明妃。

《木兰祠赛神曲 》何出光汉家事业拓雄图，勇健娇娇媲丈夫。

挥槊当关百战后，堂堂正气至今无。

白居易紫房日照胭脂拆，素艳风吹腻粉开。

怪得独饶脂粉态，木兰曾作女郎来，孝义双全美名扬。