关于赞美扬州的诗句有哪些？

关于赞美扬州的诗句有哪些？

1，淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里。尽荠麦青青。——出自宋代：姜夔《扬州慢·淮左名都》

白话文释义：扬州自古是淮南东路的名城，这里有著名游览胜地竹西亭，初到扬州我解鞍下马作停留。当年那春风十里繁华街道，如今却是荞麦青青孤单可怜。

2，萧娘脸薄难胜泪，桃叶眉尖易觉愁。天下三分明月夜，二分无赖是扬州。——出自唐代：徐凝《忆扬州》

白话文释义：扬州的少女们无忧无虑，笑脸迎人，娇美的脸上怎能藏住眼泪，她们可爱的眉梢上所挂的一点忧愁也容易被人察觉。天下明月的光华有三分吧，可爱的扬州啊，你竟然占去了两分。

3，夜市千灯照碧云，高楼红袖客纷纷。如今不似时平日，犹自笙歌彻晓闻。——出自唐代：王建《夜看扬州市》

白话文释义：扬州城里夜市繁华，千灯万火映照碧云，高楼内外到处可见浓妆艳抹的女子，那些寻欢作乐的游客纷纷而来，络绎不绝。如今的天下纷乱不已，再也不像以往的太平盛世那样，但想不到这里依然是笙歌一片，通宵不散。

4，江城歌吹风流，雨过平山，月满西楼。几许年华，三生醉梦，六月凉秋。按锦瑟佳人劝酒，卷朱帘齐按凉州。客去还留，云树萧萧，河汉悠悠。 ——出自元代：卢挚《蟾宫曲·扬州汪右丞席上即事》

白话文释义：江城扬州充满风情的笙管笛萧声和歌声十分热烈而温柔，一阵小雨经过了宽敞的平山堂，清澈的月光笼罩西楼，已经如此一大把的年纪，如同是在三生石上陶然迷醉的梦境中。

虽然是夏日的六月，却凉爽如秋，弹奏锦瑟的美人是在劝酒，卷起朱帘又出来一队舞女，踩踏着《凉州》舞曲的节奏。我已经乘船离开送别者还在殷勤挽留，只见两岸上的树影婆娑天空中银河悠悠。

5，十里长街市井连，月明桥上看神仙。人生只合扬州死，禅智山光好墓田。 ——出自唐代：张祜《纵游淮南》

白话文释义：十里多长的街道市场处处相连，月明之夜伫立桥上看美女神仙。人生一世要死就应该死在扬州，禅智山风光旖旎是最好的墓田。

有关长江的诗句

万里长江，流经千古，它不仅是中国历史变迁的见证，它还创造了雄伟壮丽的三峡风光，沟通了从中国西部至东部沿海的文化和交通。

正因为长江的宏伟和悠久，它成为文学家不朽的题材。

凡是到过长江的古代诗人，无不用自己的笔描写和讴歌这条亘古不息的大江，为我国的文学宝库添上了一颗又一颗璀璨的明珠。

其中以唐宋的诗词最为丰富多采，仅李白的诗中，写长江的就有十多首。

在这些描写长江的诗词，不乏文情俱佳的上乘之作，表现出了许多诗人的才华和无限的创造力。

如＂故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧天尽，唯见长江天际流。

（唐·李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）后两句写长江，视角辽远，勾出一幅充满深情的动态画面，极有神韵。

＂枕中云气千峰近，床底松声万壑哀。

要看银山拍天浪，开窗放入大江来。

＂（宋·曾公亮《宿甘露僧舍》）后两句想象新奇，把大江的气势，诗人的喜悦，所处的环境融汇成为一体，具有独特的艺术魅力。

＂蓼岸风多橘柚香。

江边一望楚天长。

片帆烟际闪孤光。

目送征鸿飞杳杳，思随流水去茫茫。

兰红波碧忆潇湘。

＂（唐五代·孙光宪《浣溪沙》） ＂望＂＂天长＂＂片帆＂＂孤光＂展现了天长水远的长江全景，炼字极精。

…… 细读玩味唐宋诗人笔下的大江，感到这些歌大江的诗词，无不透出诗人的个性特征和创作倾向。

以唐诗为例，杜甫的名句＂无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

＂（《登高》）在宏伟的气势中，透出了辽远悲凉、充分表现出杜甫现实主义沉郁顿挫的风格；而在李白的笔下，＂早发百帝彩云间，千里江陵一日还，两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

＂（《早发白帝城》）用活泼的语言，夸张的描写，表现长江的一泻千里，迅疾奔流，字里行间，散发出浪漫主义的风格。

同是一江水，在李杜的诗中，创造出完全不同的意境，体现了他们各自的创作特点和艺术风格。

再看宋词，柳永的慢词＂……是处红衰翠减，茵茵物华休。

惟有长江水，无语东流。

不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。

……＂ （《八声甘州》）也是写登高，却无丝毫远望所见，只有眼前江边的的衰草残花和似泪水般的江流，凄凄哀哀，表现出的完全是委婉派的柔靡和蕴藉；李煜的＂问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

＂（《虞美人》）将大江的滚滚长流变成了无穷无尽的愁思和伤感； 而辛弃疾的＂何处望神州？满眼风光北固楼。

千古兴亡多少事，悠悠，不尽长江滚滚流。

＂（《南乡子》）一反柳李等人的婉约风格，借用杜甫的名句怀古，沉郁苍凉，体现了一个爱国主义诗人的个性特点；至于苏轼的《念奴娇·大江东去》＂大江东去，浪淘尽，千古风流人物。

……惊涛拍岸，卷起千堆雪。

江山如画，一时多少豪杰！……＂更是豪放派脍炙人口的经典代表，在对英雄的倾慕、赞颂中表现了诗人积极豪迈的人生追求。

在俞文豹的《吹剑录》中记载了这样一个小故事： ＂东坡在玉堂，有幕士善讴。

因问：'我词比柳词何如？'对曰：'柳郎中词，只好十七八女孩儿，执红牙拍板，唱＂杨柳岸晓风残月＂；学士词，须关西大汉，执铁板，唱＂大江东去＂。

'公为之绝倒？＂这个小故事很形象地说明了同是江，在不同作者的笔下，表现了不同的个性和风格。

通过比较，还可以看出唐代诗词中的大江与宋朝诗词中的大江是有明显差别的。

唐诗中的大江，多是作者寄情于江，咏江抒情，在景物的描写中，寄托作者的思想感情。

而宋代的诗词中，作者往往借大江评古论今、钩陈咏史，议论的成分更浓一些。

例如，杜甫的《旅夜抒怀》：＂细草微风岸，危樯独夜舟。

星垂平野阔，月涌大江流。

名岂文章著，官应老病休。

飘飘何所似？天地一沙鸥。

＂前四句描绘出了一个雄浑阔大的大江东流景象，后四句表达自己的孤独和凄怆之感。

景与情形成鲜明的反差，以大江反衬自己的心情，感伤之情流露于笔端。

再看刘长卿的《饯别王十一南游》： ＂望君烟水阔，挥手泪沾巾。

飞鸟没何处，青山空向人。

长江一帆远，落日五湖春。

谁见汀洲上，相思愁白苹。

＂写洒泪送别，江上遥远的＂一帆远＂与李白的＂孤帆远影碧空尽＂所创造的意境是相同的，烘托出了作者惆怅的心情。

而宋朝的诗词则不同，虽也常有写大江雄浑壮美的佳句，但多是直抒胸意。

如王安石的《桂枝香》：＂登临送目，正故国晚秋，天气初肃。

千里澄江似练，翠峰如簇。

征帆去棹残阳里，背西风，酒旗斜矗。

彩舟云淡，星河鹭起，书画难足。

今往昔，繁华兢逐，叹门外楼头，悲恨相续。

千古凭高对此，漫嗟荣辱。

六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。

至今商女，时时犹唱，《后庭》遗曲？＂作者登高望江，触景生情，怀古感慨，以六朝历史提醒当代统治者，充满了对国家命运的忧患。

再举一首朱敦儒的《相见欢》：＂金陵城上西楼，倚清秋。

万里夕阳垂地，大江流。

中原乱，簪缨散，几时收？试倩悲风吹泪，过扬州。

＂词中议论时事，感慨国家战乱。

其内容与辛弃疾的著名词作《永遇乐·京口北固亭怀古》异曲同工。

从上面两首宋词可看出，宋代诗人写大江评古论今较多，这与唐代诗的风格明显不同，宋诗多议论在写大江的词中也见一斑。

有关诗词创作的几个新理论

有关诗词创作的几个新理论（一）场域论数年前蔡世平等人提出要强化当代诗词的文学性，曾少立等人则进一步提出，要树立当代诗词的文学本位，这一观点在2016年进一步演变为场域论。

曾少立认为，任何一种文学，都必须对各生活场域具备全覆盖至少是主覆盖的写作能力，否则其文学地位便不成立。

古代诗词对田园、山林、市井、宫廷、官衙、边塞、行役等所有场域是全覆盖的，都有大量的作品。

现代出现了许多新场域，最主要的如城市（与古代市井有质的区别）、工矿、校园、职事等。

而当代诗词的题材目前却固步自封，极少进入这些新场域。

诗词界许多人认为这些场域是白话文学的擅场，应该由白话文学去写作，诗词没有必要进入。

这种回避行为，实质上等于在内心承认诗词只是一种古典艺术，而非当代文学。

因此曾少立认为，首先要在观念上树立诗词的文学本位，当代诗词是当代文学之一种，而不是什么古典艺术。

在题材上“百无禁忌”，进入所有的场域，正是当代诗词的文学属性的体现，也是诗词这一文体力保自己文学地位的一场抗争。

（二）精英写作与平民写作传统派一直将自己定位为精英写作。

刘梦芙在“丙申冬日瘦西湖消寒诗会”上接受记者采访时提到“诗词本质上是一种精英文化、小众文化”，同行的另一位诗人钟锦则表示“我同意梦芙先生的精英论调”。

徐晋如也在多次讲座和访谈中表达过基本相同的观点。

在2016年广州“‘雅韵山河’诗词研讨会”上，西南科技大学青年学者周于飞的论文《网络旧体诗词创作的三体并峙格局初探》中也提到：“‘守正体’体现出来的是一种精英写作的态度，是对中国主流诗词创作的回归。

”从文章来看，她所说的“守正体”正是当下的传统派。

毫无疑问，古代的诗词作者几乎都是士大夫，是绝对的精英写作。

而到了现代，尤其是进入网络时代以后，诗词作者散布于各行业，早已平民化了。

于是出现了平民写作的声音。

曾峥（独孤食肉兽）在《我的创作道路》（见2016年6月华中师大出版社出版的《21世纪新锐吟家诗词编年》）中说“我以城市平民自甘……在诗旨上去精英化”。

曾少立也在一些文章中表达了平民写作的观点。

2016年的一篇网文曾这样分类：“徐晋如、留社是精英写作中的保守派，实验体是精英写作中的创新派。

赵缺是平民写作中的保守派，李子、食肉兽是平民写作中的创新派。

”不论这种分类是否合理，至少说明平民写作与精英写作这两种观念在2016年已经在诗词界公之于众了。

在两种写作观念的背后，意味着价值取向、题材选择、语言风格的一系列重大差异。

在1999年这个前网络时代的最后一年，新诗界曾发生知识分子写作与民间写作之间著名的盘峰论战，从那以后民间写作才大规模流行起来。

随着诗词写作者的进一步平民化，写作群体的平民身份与诗词自古以来的精英传统之间，必然产生越来越尖锐的矛盾，其最后的走向尚未可知。

（三）诗词的小说化许多年以前，湖南诗人伍锡学就提出了“微型小说词”的概念。

2016年第4期曾发表姚泉名文章《将叙事进行到底 ——伍锡学“微型小说词”的叙事性之刍议》。

曾少立在谈到自己的创作体会时也提出“把诗词写得像小说和电影”，后来基于其“诗词的文学本位论”，进一步提出了诗词可以像小说一样在生活基础之上虚构人物和情节的观点，以及“我诗”、“非我诗”和“大诗”等概念。

所谓“我诗”，即作者的见闻思想所成之诗，这正是传统的诗词作法。

所谓“非我诗”即如小说一般的虚构之诗。

所谓“大诗”，即由许多首诗词构成的中、长篇的诗体小说，各首诗词相当于一个小说片断，它们之间互相关联、互相照应，共同推进情节的发展。

这当中人物可以有年龄、身份、性格、品行的变化，也可以有各种矛盾冲突和各种人物关系。

关于月亮的诗句,各写出诗的题目,各表达了作者怎样的感情

印象中古人的中秋诗词似乎总与月亮有关的，而月亮情结应该也是中国古文化中对中秋的一个直接体现了。

而说到明月，首先想到的总是李白的那一轮思乡之月，就是那首《静夜思》了：“床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

”老实说，这首诗的意境并不算高，但是千百年来的人们总是喜欢吟这首诗，究其原因，可能也就是因为它阐述了人们在中秋时节最原始的思乡情感，而且通俗易懂，读起来也朗朗上口，所以让人喜欢。

据说，曾经有媒体通过投票的方式来选出中国古代的十首最著名的古诗，这一首《静夜思》便在其中，可见其魅力。

李白还有好几首关于明月的诗是非常有名的，比如那首《月下独酌》（明月出天山，苍茫云海间），还有另一首《关山月》（花间一壶酒，独酌无相亲），这两首诗都在孤独中写就，正因为孤独，所以只有“举杯邀明月，对影成三人”了，这种孤独也让许多远在异乡的人们心中有着很大的共鸣，所以也一向受人喜欢。

除了李白，张九龄的那首《望月怀远》也是很不错的一首中秋诗，尤其首句“海上生明月，天涯共此时”，更是让千载之下的人读来心为之动，真正是人同此心，心同此理。

王建有一首《十五夜望月》，在我觉来其水平也是蛮高的，绝不在李白之下，诗云：“中庭地白树栖鸦， 冷露无声湿桂花。

今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？”诗人在万籁俱寂的深夜，仰望明月，凝想入神，丝丝寒意，轻轻袭来，不觉浮想联翩，那广寒宫中，清冷的露珠一定也沾湿了桂花树吧？这样，“冷露无声湿桂花”的意境，就显得更悠远，更耐人寻思。

同是望月，那感秋之意，怀人之情，却是人各不同的。

诗人怅然于家人离散因而由月宫的凄凉，引入了入骨的相思。

他的“秋思”必然是最浓挚的。

这首诗意境很美，诗人运用形象的语言，丰美的想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者带进一个月明人远、思深情长的意境，加上一个唱叹有神悠然不尽的结尾，将别离思聚的情意，表现得非常委婉动人。

唐诗体现了中国古代诗歌的最高水平，所以唐诗中有关中秋明月的诗中，真正是佳作不断，几乎每个著名的诗人都写过这个主题的，可见中秋在人们心中的地位。

杜甫的名句“露从今夜白，月是故乡明”（《月夜忆舍弟》），孟浩然的“庭槐寒影疏，邻杵夜声急”（《月下有怀》）等，都道出了几分惆怅或者思乡之情。

当然同是望月，有的人想的角度就不同，比如李商隐他想到的就是《嫦娥》：“云母屏风烛影深，长河渐落晓星沈。

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

”别人都是一出来就看见了好端端的一轮圆月，陆龟蒙却要《中秋待月》：“转缺霜输上转迟，好风偏似送佳期。

帘斜树隔情无限，烛暗香残坐不辞。

最爱笙调闻北里，渐看星潆失南箕。

何人为校清凉力，欲减初圆及午时。

”而说到中秋与明月的词，就不能不说东坡的那首著名的《水调歌头》了：“明月几时有，把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年。

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。

起舞弄清影，何以在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。

”这首词的流传程度，可以用“脍炙人口”来形容了。

胡仔《溪渔隐丛话》说：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。

”历代选苏轼词的也总选到这一首。

这首词是东坡怀念弟****由时写的，这在序中有说。

这首词虽然包含人生哲学，然后它是通过一个完美的文学意境来表现的。

我们首先感觉到的是那中秋之夜美好的月色，体会到的是作者丰富的感情，而不是枯燥的说教。

同时，词里虽有出生与入世的矛盾，情与理的矛盾，但最后还是以理遣情不脱离现实，没有悲观失望的消极思想，情绪是健康的。

同时，这首词具有强烈的艺术感染力。

所以它成为千百年来人们所赞美的名作。

其他有关中秋的诗词实在是很多的，因为中秋与明月是属于天下人所共有，不拘限于一个地方或者一个时代，每个时代或者任何一个地方，都可以共同拥有这轮明月与思念的。

正所谓“千里共婵娟”嘛。

大家有兴趣可以多找些出来读的。

如何鉴赏中国古典诗词

鉴赏古典诗词，不过几个步骤，和几个出发点。

如果为了应付考试，那么按课堂老师的走，如果是个人兴趣爱好，那么就要涉及到一些东西上了。

古人有“钟期相遇奏流水以何惭”的典故，没有必要去苛求那些专业的鉴赏手段，你能从诗词歌赋里与作者产生共鸣感，那么你就鉴赏到了。

如何产生共鸣？窃以为，一、了解其背景及历史年代，因为不同的历史时期人文情怀是不一样的；二、诗歌创作时的历史背景，作者的当时机遇。

了解了这个才能知道作者是用诗词歌赋抒发一种怎样的情怀；三、了解修辞手法，中国人含蓄，大多不会平铺直叙大多是借以抒情，这类的诗词歌赋那么就有深度了，要有一定的文学基础才能看懂看透。

四的话，可以作为多出的一种辅助参考，看看作者的平生，有利于把握他的性格，从而了解他的创作风格。

个人理解就是如此，彼此学习，可以交流经验。