形容盛唐的诗词 形容大唐盛世的诗句

形容盛唐的诗词 形容大唐盛世的诗句

形容盛唐的诗句有哪些？

忆昔开元全盛日，小邑犹藏万家室。

稻米流脂粟米白， 公私仓廪俱丰实。

九州道路无豺虎，远行不劳吉日出。

齐纨鲁缟车班班，男耕女桑不相失。

宫中圣人奏云门， 天下朋友皆胶漆。

百馀年间未灾变，叔孙礼乐萧何律。

诗者，根情，苗言，华声，实义。

——唐·白居易《与元九书》食不重味，衣不杂采。

——唐·魏徵《群书治要·贾子》试玉要烧三日满，辨材须待七年期。

——唐·白居易《放言五首》之三杜甫的《忆昔》回忆了开元盛世时期唐朝经济发展繁荣的情况：忆昔开元全盛日，小邑犹藏万家室.稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实.九州道路无豺虎，远行不劳吉日出.齐纨鲁缟车班班，男耕女桑不相失.宫中圣人奏云门，天下朋友皆胶漆.百馀年间未灾变，叔孙礼乐萧何律.岂闻一绢直万钱，有田种谷今流血.洛阳宫殿烧焚尽，宗庙新除狐兔穴.伤心不忍问耆旧，复恐初从乱离说.小臣鲁钝无所能，朝廷记识蒙禄秩.周宣中兴望我皇，洒泪江汉身衰疾.

求描写盛唐景象的诗词

年代：唐五代作者：王昌龄作品：青楼曲二首内容：白马金鞍随武皇，旌旗十万宿长扬。

楼头少妇鸣筝坐，遥见飞尘入建章。

驰道杨花满御沟，红妆漫绾上青楼。

金章紫绶千余骑，夫婿朝回初拜侯。

作品注释 注释：《青楼曲》第一首在读者眼前展现了两个场景：一个是白马鞍上的将军，正率领着千军万马，在长安大道上前进，渐走渐远，到后来就只见马后扬起的一线飞尘；一个是长安大道旁边的一角青楼，楼上的少妇正在弹筝，那优美的筝声并没有因楼外的热烈场景而中断，好象这一切早就在她意料之中似的。

前面的场景平静，给人以优美的感觉。

这两种不同的意境，前后互相映衬，对照鲜明。

诗人是怎样把这两个不同的场景剪接在一个画面上的呢？这就是通过楼头少妇的神态，把长安大道上的壮丽场景，从她的眼神中反映出来。

表面上她好象无动于衷，实际上却抑制不住内心的欣羡，于是就情不自禁地一路目送着那马上的将军和他身后的队伍，直到飞尘滚滚，人影全无，还没有收回她的视线。

“楼头少妇鸣筝坐，遥见飞尘入建章。

”我们仿佛还听到她从筝弦上流出的愉快的乐声。

这少妇跟马上将军有什么关系，为什么如此关注他的行动呢？这可从《青楼曲》的第二首中找到答案。

原来那马上的将军是她的夫婿，他正立功回来，封侯拜爵，连他部队里许多骑将都爱到封赏。

“春风得意马蹄疾”，他们经过驰道回来时，把满路杨花都吹散到御沟里去了。

把这两首诗合起来看，前一首描绘的当是一支皇家大军凯旋归来的场景。

由于这次胜利的不平常，连皇帝都亲自出迎了，作为将领的妻子，她内心的激动可想而知。

诗人未用一句话直接抒写她内心的激动，只是写她从楼头看到的热烈场景，读者却可想象到她面对这热烈场景时的内心感受。

这正如北宋诗人梅尧臣对诗创作所概括的两句话：“状难写之境如在目前，含不尽之意见于言外。

”长杨是西汉皇家射猎、校武的大苑子，建章宫是汉武帝建造的，都在西汉都城长安的近郊。

盛唐诗人惯以汉武帝比唐玄宗，此诗也如此。

诗人是借用汉武帝时期的历史画卷反映盛唐时期的现实面貌。

这幅描写大军凯旋的历史画卷，使人联想到唐代前期国容威赫，实力强大。

试想一支千军万马的军队，如果没有统一的指挥，严明的纪律，怎能够旗帜鲜明、队伍整齐地前进，连楼头弹筝少妇都丝毫不受惊动？诗里还反映了唐代都城长安的一片和平景象，不言而喻，这支强大的军队，维护了人民和平美好的生活。

从楼头少妇的眼中也反映出当时社会的尚武风气。

唐代前期，接受了西晋以来以及南北朝长期分裂的痛苦教训，整军经武，保持了国家的统一与强盛。

“聘得良人，为国愿长征。

”（敦煌曲子词）在这盛极一时的封建帝国里，成为当时的社会风尚。

在这两首诗中，一种为国立功的光荣感，很自然地从一个征人家属的神态中流露出来，反映出盛唐社会生活的一个侧面。

七古·金陵酒肆留别 唐·李白 风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。

金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。

请君试问东流水，别意与之谁短长。

【注释】： 金陵：今江苏省南京市。

2、酒肆：酒店。

3、吴姬：吴地的青年女子，这里指卖酒女。

4、压酒：酒酿成时，压酒糟取酒。

5、尽觞：干杯。

【简析】： 诗人所写的是色彩斑斓的离愁别绪：春色迷人，畅饮佳酿，在离别中亦充满欢聚的快乐。

全诗语言清新，节奏明快，很具艺术特色。

？？这首小诗描绘了在春光春色中江南水乡的一家酒肆，诗人满怀别绪酌饮，“当垆 姑娘劝酒，金陵少年相送”的一幅令人陶醉的画图。

风吹柳花，离情似水。

走的痛 饮，留的尽杯。

情绵绵，意切切，句短情长，吟来多味。

沈德潜《唐诗别裁集》说此 诗“语不必深，写情已足”。

全诗可见诗人的情怀多么丰采华茂，风流潇洒。

李白描写盛唐的诗有哪些？

1.《春夜洛城闻笛 》 唐代：李白 谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

2.《早发白帝城》 唐代：李白 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

3.《从军行·其二》 唐代：李白 百战沙场碎铁衣，城南已合数重围。

突营射杀呼延将，独领残兵千骑归。

4.《子夜吴歌·秋歌》 唐代：李白 长安一片月，万户捣衣声。

秋风吹不尽，总是玉关情。

何日平胡虏，良人罢远征。

5.《关山月》 唐代：李白 明月出天山，苍茫云海间。

长风几万里，吹度玉门关。

汉下白登道，胡窥青海湾。

由来征战地，不见有人还。

戍客望边邑，思归多苦颜。

高楼当此夜，叹息未应闲。

李白 字太白，号青莲居士，唐朝浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。

祖籍陇西成纪（待考），出生于西域碎叶城，4岁再随父迁至剑南道绵州。

李白存世诗文千余篇，有《李太白集》传世。

762年病逝，享年61岁。

其墓在今安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。

主要成就 李白的乐府、歌行及绝句成就为最高。

其歌行，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多端，达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。

李白的绝句自然明快，飘逸潇洒，能以简洁明快的语言表达出无尽的情思。

在盛唐诗人中，王维、孟浩然长于五绝，王昌龄等七绝写得很好，兼长五绝与七绝而且同臻极境的，只有李白一人。

李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。

他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的完美统一。

他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。

李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。

李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。

他与杜甫并称为“大李杜”。

...

求一首描写唐朝的诗词,盛唐或晚唐都可以。

拜托了！！ 好作品我会追...

西江月·末世凋年月下柳枝摇曳， -山前半点星光。

-晚唐盛世恐凄惶， -谁愿文臣武将！ ---破落河山依旧， -秋时便起风霜， -可怜昨好时光， --空泪且行且忘。

-愚作一篇，悉以敬上。

有盛唐二字的诗词

1、简述：酒入豪肠，七分酿成了月光余下的三分啸成剑气绣口一吐，就半个盛唐 ——余光中《寻李白》2、原诗：寻李白——痛饮狂歌空度日 飞扬跋扈为谁雄余光中那一双傲慢的靴子至今还落在高力士羞愤的手里，人却不见了把满地的难民和伤兵把胡马和羌笛交践的节奏留给杜二去细细的苦吟自从那年贺知章眼花了认你做谪仙，便更加佯狂用一只中了魔咒的小酒壶把自己藏起来，连太太也寻不到你怨长安城小而壶中天长在所有的诗里你都预言会突然水遁，或许就在明天只扁舟破浪，乱发当风树敌如林，世人皆欲杀肝硬化怎杀得死你？酒入豪肠，七分酿成了月光余下的三分啸成剑气绣口一吐，就半个盛唐从开元到天宝，从洛阳到咸阳冠盖满途车骑的嚣闹不及千年后你的一首水晶绝句轻叩我额头当地一弹挑起的回音一贬世上已经够落魄再放夜郎毋乃太难堪至今成谜是你的籍贯陇西或山东，青莲乡或碎叶城不如归去归哪个故乡凡你醉处，你说过，皆非他乡失踪，是天才唯一的下场身后事，究竟你遁向何处猿啼不住，杜二也苦劝你不住一回头囚窗下竟已白头七仙，五友，都救不了你了匡山给雾锁了，无路可入仍炉火未纯青，就半粒丹砂怎追蹑葛洪袖里的流霞？樽中月影，或许那才是你的故乡常得你一生痴痴地仰望？而无论出门向东哭，向西哭长安却早已陷落二十四万里的归程也不必惊动大鹏了，也无须招鹤只消把酒杯向半空一扔便旋成一只霍霍的飞碟诡绿的闪光愈转愈快接你回传说里去3、拓展：《寻李白》一诗选自余光中《隔水观音集》。

余光中曾在《莲的联想诗集·后记》云：“怀古咏史，原是中国古典诗的一大主题。

在这类诗中，整个民族的记忆，等于是在对镜自鉴，这样子的历史感，是现代诗人重认传统的途径之一。

”4、作者简介：现代诗人、散文家、作家。

祖籍福建永春，1928生于江苏南京，1947年入金陵大学外语系（后转入厦门大学），1949年随父母迁香港，次年赴台，就读于台湾大学外文系。

1953年，与覃子豪、钟鼎文等共创“蓝星”诗社。

后赴美进修，获爱荷华大学艺术硕士学位。

返台后任诗大、政大、台大及香港中文大学教授，现任台湾中山大学文学院院长。

他的作品风格极不统一。

他的诗风是因题材而异的，表达意志和理想的诗，一般都显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都显得细腻而柔绵。

代表作有诗集《舟子的悲歌》、《蓝色的羽毛》、《钟乳石》、《万圣节》、《白玉苦瓜》等十几余种。

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帮忙想句形容水墨画的诗句~

？？？？唐代的“诗佛”王维尤以其清幽淡远空寂超旷的的山水诗而传诵千古，王维的山水诗崇尚写意，追求韵味与情感的最高艺术，大有“不着一字，尽得风流”的妙处，也有“言外之意，味外之旨”的无穷品味。

王维的饱有禅味的山水诗，被历代理论家们推崇备至。

陆时雍在其《诗镜总论》中写“摩诘写色清微，已望陶谢之藩矣……离象得神，披情著性，后之作者谁能之？”王维对中国的山水诗发展确有较大影响，而他的山水诗的成就，是和他的把禅学理念演化为自己诗歌创作指导思想，把禅人参禅悟道的某些方式引进诗歌创作有关的，而也正是他诗中的禅理禅趣，构成了其空灵流动的诗歌意境。

本文试就禅与诗的结合，南宗禅的禅学理论对王维山水诗的影响以及互动作用，对后世诗歌、理论发展的意义等方面，进行简要的分析。

一、宗教理念与审美体验的融合 王维生活在盛唐时期，中国佛学已经发展到了全面成熟的阶段。

当时，不近天台、三论、唯识诸宗已经具备了完整的理论体系，南禅也确立了相当成熟的核心思想。

王维与禅的关系当然是最为密切：王维是中国文学史上唯一享有“诗佛”之称誉的诗人。

这一方面是因为他的佛学理论修养非常精深，历史上很少有诗人能够企及；另一方面，也是因为他能坚持较为严格的宗教实践，通过对禅门妙法的透彻参悟，深得禅家三昧，以至有些诗达到了“字字入禅”的境地。

当然，王维的禅学理念与审美体验的融合也还是有多方面的促成因素的。

首先最重要的原因是南禅的发展，达摩把禅传入中国后经六祖慧能，使这种“不立文字”，重于内省的宗教体验与文人市井更加接近了。

南禅的三境界：其一“落叶满空山，何处寻行迹”；其二“空山无人，水流花开”；其三“万古长空，一朝风月”；这些感悟对后对世界的关照，使生活中现世的世界象镜象一样，如相中之色，水中之花，发生了改变，其本身获得了从世俗事物之中解脱后的自由感：禅，更关注人的心境，这时便在审美的层次上和文学发生了关联，它体现在王维的隐逸精神方面。

王维也是一个向内心深度开掘的文人。

他身上的隐逸文化有着精粹的体现。

如：禅宗的“放舍身心，令其自在”对王维的隐逸人格有着三方面的影响：第一，它是以积极主动的出世与消极被动的抗世相结合的姿态来对待现实的社会生活；第二，它是一种情绪化的、悲剧性的、“超常”的人格精神；第三，它追求一种精神自由，重视生命意义，甘于孤独沉寂的人格精神。

这里可以列举王维在19岁时所创作的《桃源行》，在这首诗中，王维超越了陶渊明的“结庐在人境”，而着意塑造了另一个“坐看红树不知远，行尽清溪不见人”，“平明闾巷扫花开，薄暮鱼樵乘水入”的境界。

这已经是一种文人雅士对于内心禅意境界的向往，有着精巧典雅的格调，也有着幽深高远的文化气了。

逸本来就是从隐逸风尚中超拔提升出来的，它超然、悠然、隐遁、空灵的旨趣最自然不过地表现了隐逸的人格精神中的另一种气度。

隐逸文化与禅宗结合，使王维的诗由城市的喧嚣走向山野的宁静及孤寂的文化，更注重将自然美、人的美和精神美提升到人格精神的层面，从艺术的角度，这无疑是一种进步。

由于与禅学理念的互渗与交融，王维的对于淡泊生活的追求更呈现出一种深奥的冥想，更是一种悠然的心境，已不再不同于陶渊明的“晨兴理荒秽，带月荷锄归”，“沾衣不足惜，但使愿无违”，而是要达到“行到水穷处，坐看云起时”，“古木无人径，深山何处钟”的审美体验之中去。

在这一层次讲，王维把禅学的理念应用于他的山水诗，使山水诗的思想意蕴、更加幽冥了。

其次，宗教体验其所以能在王维这里高度融合，除了宗教体验本身就具有审美体验的内涵这一因素外，还与王维本人对解脱方式有关。

他在《山中示弟》中说：“山林吾丧我”，在《饭覆金山僧》诗中更明确地说：“一悟寂为乐，此身闲有余。

”王维的母亲信佛，王维本人也许与许多僧人有往来，他的字摩诘，出自佛教经典《维摩诘经》，根据近代国学大师陈寅恪先生的考证，“维摩诘”是除恶降魔的意思，和他那些散发着淡淡禅意的山水诗相映成趣。

王维有意将自己一生的悔恼痛苦消除泯灭于佛教这个精神王国和幽寂净静的山林自然境界之中。

换言之，空门山林、寂静之乐就是他解脱烦恼痛苦的最好方式，这样，它就必然要通过宗教体验和审美体验才能实现自己的目的。

禅悟这种中国特有的宗教体验的目的即是为了明心见性，而中国文人徜徉于大自然中优游山水之审美体验也往往是为了得到一种“与天和谐，谓之天乐”（《庄子，天道》）的“天人合一”的至高和洽之境界。

另外，王维一生的仕途都不很得意，十五岁即离家赴都，在长安“游历诸贵之间”，以自己的才能知名于上流社会，然在官场又屡遭排挤，内心极为痛苦“心中常欲绝，发乱不能整。

”（《林园即事寄舍弟沈》），在理想破灭的严酷现实面前，诗人即不愿同流合污，又感到自己无能为力，出路何在？他要在宗教体验中寻求一种解脱，自然会有这样的句子出现“一生几许伤心事，不向空门何处销”（《叹白发》）。

王维的审美体验就与他的禅学理念很完美地结合在...

盛唐诗歌的特点

1 [转帖]盛唐诗歌与盛唐气象 袁行霈 一、潮平两岸阔 风正一帆悬 ——盛唐的时代风貌 盛唐指唐玄宗在位的开元、天宝年间，大致相当于公元八世纪上半叶。

这时国家统一，经济繁荣，政治开明，文化发达，对外交流频繁，社会充满自信，不仅是唐朝的高峰，也是中国封建社会的鼎盛期。

盛唐涌现出以李白、杜甫、王维为代表的一大批诗人，他们共同开辟了一个气象恢宏的诗歌的黄金时代。

所谓“盛唐气象”，着眼于盛唐诗歌给人的总体印象，诗歌的时代风格、时代精神：博大、雄浑、深远、超逸；充沛的活力、创造的愉悦、崭新的体验；以及通过意象的运用、意境的呈现，性情和声色的结合，而形成的新的美感——这一切合起来就成为盛唐诗歌与其它时期的诗歌相区别的特色。

盛唐诗人王湾有一首《次北固山下》，当时的宰相张说称赞不已，将颈联抄在官署的墙上，作为诗歌的楷模。

（见殷？《河岳英灵集》）这诗的中间两联正好可以用来形容那个时代：“潮平两岸阔，风正一帆悬。

海日生残夜，江春入旧年。

”那三个形容词：平、阔、正，还有那高悬的风帆，从残夜中生成的海日，进入到旧年里的江春，都让人感受到盛唐时代的气息以及盛唐诗歌的风貌。

再看以下这些盛唐诗人的歌唱：“气蒸云梦泽，波撼岳阳城。

”（孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》）“欲穷千里目，更上一层楼。

”（王之涣《登鹳雀楼》）“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。

”（李白《庐山谣》）“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。

”（李白 《宣州谢？楼饯别校书叔云》）“会当凌绝顶，一览众山小。

”（杜甫《望岳》）“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

”（高适《别董大》）在这些诗句里洋溢着一股涵天盖地的雄浑之气，千载之下仍能令懦者勇、弱者壮。

盛唐诗人并不是没有忧愁，李白就经常把愁字挂在嘴边，诸如“愁疾”、“愁颜”、“愁心”、“愁发”、“愁肠”，不一而足。

但我们只要将李白和中唐的孟郊、李贺，晚唐的温庭筠、李商隐比一比，就可以感到李白愁得来有力、愁得来气派。

正如他的名句：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。

”（《宣州谢？楼饯别校书叔云》）显示的是强者之愁，在愁中有一股浩然奇气。

杜甫也写愁，那是一片忧国忧民的伟大之愁、健康之愁：“忧端齐终南，？洞不可掇。

”（《自京赴奉先县咏怀五百字》） 集中地体现了盛唐气象的诗人，往往是富有魅力的人物。

例如王维，那个时代培育出来的全才，便是这样一个人。

他的佛教造诣很深，而且能将禅意融会到诗里。

他是书法家，又是音乐家和画家，被后人推崇为文人画的始祖。

他的画迹，据《宣和画谱》著录，仅宋朝宫廷里就有一百二十六件。

王维九岁就会作诗属文，他的政治感遇诗、山水诗、边塞诗、赠别诗，都是第一流的。

苏轼说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”（《书摩诘蓝田烟雨图》）。

李白的魅力更是无人可以匹敌，他以一种震慑的力量征服了当时的读者。

他不甘心走一般士人的科举之路，要凭借自己的才能和声誉直取卿相。

他常自比为大鹏，任意地遨游于天地之间。

秘书监贺知章在长安初遇李白，诵其《蜀道难》，竟呼为“谪仙人”，解下身上的佩饰金龟换酒为乐。

唐玄宗也降辇步迎，御手调羹以招待他。

杜甫在赴长安应试的途中与离开长安东下漫游的李白相遇，竟然放弃考试，跟随李白漫游了许多地方，别后杜甫对他仍念念不忘，写了许多诗怀念他，称赞他“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。

”（《寄李十二白二十韵》）还有一个叫魏万的人，为了一睹李白的风采，从嵩宋出发追踪李白几千里，终于在广陵见面，称赞李白的诗“鬼出神入”。

盛唐诗人的魅力，既是属于他们个人的，又是属于那个时代的。

只有辉煌的时代，才能为 辉煌的人物提供形成魅力的条件。

盛唐气象作为盛唐时代精神的反映，也呈现在书法、绘画、音乐等其它艺术门类之中。

张旭的草书狂放不羁，李颀在《赠张旭》中形容他写字时的神态：“露顶据胡床，长叫三五声。

兴来洒素壁，挥笔如流星。

”颜真卿的楷书在庄重严整之中透露出凛然而不可犯的气势。

吴道子的绘画轰动长安，他在兴善寺绘画时，“立笔挥扫，势若风旋，人皆谓之神助。

”（朱景玄《唐朝名画录》）。

吴道子在洛阳曾遇到书法家张旭和舞剑名手裴？，裴请吴在天宫寺为他亡故的双亲作壁画，吴不受金而请裴舞剑以壮气。

“舞毕，奋笔，俄顷而就。

”张旭也在那里写了一壁字。

洛阳人都说：“一日之中，获睹三绝。

”（朱景玄《唐朝名画录》）当时还有专擅画马的曹霸、韩干、韦偃等。

杜甫在《丹青引》中称赞曹霸的画“有神”；说他为玄宗的御马画像，“斯须九重真龙出，一洗万古凡马空。

”董庭兰善弹胡笳，李颀描写他的音乐所产生的效果：“川为净其波，鸟亦罢其鸣。

”（《听董大弹胡笳声兼寄语弄房给事》）公孙大娘善舞剑器，当她舞蹈时，“观者如山色沮丧，天地为之久低昂。

”（杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行》）这些艺术家的出现，以及他们有若神助的艺术，同样呈现了盛唐气象。

描写唐朝盛世景象的诗句

唐朝著名大诗人杜甫在诗歌《忆昔》中描绘了开元盛世景象： 忆昔开元全盛日，小邑犹藏万家室。

稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实。

九州道路无豺虎，远行不劳吉日出。

齐纨鲁缟车班班，男耕女桑不相失。

从诗歌中可以一窥开元时期的富足和兴盛景象。

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帮忙想句形容水墨画的诗句~

？？？？唐代的“诗佛”王维尤以其清幽淡远空寂超旷的的山水诗而传诵千古，王维的山水诗崇尚写意，追求韵味与情感的最高艺术，大有“不着一字，尽得风流”的妙处，也有“言外之意，味外之旨”的无穷品味。

王维的饱有禅味的山水诗，被历代理论家们推崇备至。

陆时雍在其《诗镜总论》中写“摩诘写色清微，已望陶谢之藩矣……离象得神，披情著性，后之作者谁能之？”王维对中国的山水诗发展确有较大影响，而他的山水诗的成就，是和他的把禅学理念演化为自己诗歌创作指导思想，把禅人参禅悟道的某些方式引进诗歌创作有关的，而也正是他诗中的禅理禅趣，构成了其空灵流动的诗歌意境。

本文试就禅与诗的结合，南宗禅的禅学理论对王维山水诗的影响以及互动作用，对后世诗歌、理论发展的意义等方面，进行简要的分析。

一、宗教理念与审美体验的融合 王维生活在盛唐时期，中国佛学已经发展到了全面成熟的阶段。

当时，不近天台、三论、唯识诸宗已经具备了完整的理论体系，南禅也确立了相当成熟的核心思想。

王维与禅的关系当然是最为密切：王维是中国文学史上唯一享有“诗佛”之称誉的诗人。

这一方面是因为他的佛学理论修养非常精深，历史上很少有诗人能够企及；另一方面，也是因为他能坚持较为严格的宗教实践，通过对禅门妙法的透彻参悟，深得禅家三昧，以至有些诗达到了“字字入禅”的境地。

当然，王维的禅学理念与审美体验的融合也还是有多方面的促成因素的。

首先最重要的原因是南禅的发展，达摩把禅传入中国后经六祖慧能，使这种“不立文字”，重于内省的宗教体验与文人市井更加接近了。

南禅的三境界：其一“落叶满空山，何处寻行迹”；其二“空山无人，水流花开”；其三“万古长空，一朝风月”；这些感悟对后对世界的关照，使生活中现世的世界象镜象一样，如相中之色，水中之花，发生了改变，其本身获得了从世俗事物之中解脱后的自由感：禅，更关注人的心境，这时便在审美的层次上和文学发生了关联，它体现在王维的隐逸精神方面。

王维也是一个向内心深度开掘的文人。

他身上的隐逸文化有着精粹的体现。

如：禅宗的“放舍身心，令其自在”对王维的隐逸人格有着三方面的影响：第一，它是以积极主动的出世与消极被动的抗世相结合的姿态来对待现实的社会生活；第二，它是一种情绪化的、悲剧性的、“超常”的人格精神；第三，它追求一种精神自由，重视生命意义，甘于孤独沉寂的人格精神。

这里可以列举王维在19岁时所创作的《桃源行》，在这首诗中，王维超越了陶渊明的“结庐在人境”，而着意塑造了另一个“坐看红树不知远，行尽清溪不见人”，“平明闾巷扫花开，薄暮鱼樵乘水入”的境界。

这已经是一种文人雅士对于内心禅意境界的向往，有着精巧典雅的格调，也有着幽深高远的文化气了。

逸本来就是从隐逸风尚中超拔提升出来的，它超然、悠然、隐遁、空灵的旨趣最自然不过地表现了隐逸的人格精神中的另一种气度。

隐逸文化与禅宗结合，使王维的诗由城市的喧嚣走向山野的宁静及孤寂的文化，更注重将自然美、人的美和精神美提升到人格精神的层面，从艺术的角度，这无疑是一种进步。

由于与禅学理念的互渗与交融，王维的对于淡泊生活的追求更呈现出一种深奥的冥想，更是一种悠然的心境，已不再不同于陶渊明的“晨兴理荒秽，带月荷锄归”，“沾衣不足惜，但使愿无违”，而是要达到“行到水穷处，坐看云起时”，“古木无人径，深山何处钟”的审美体验之中去。

在这一层次讲，王维把禅学的理念应用于他的山水诗，使山水诗的思想意蕴、更加幽冥了。

其次，宗教体验其所以能在王维这里高度融合，除了宗教体验本身就具有审美体验的内涵这一因素外，还与王维本人对解脱方式有关。

他在《山中示弟》中说：“山林吾丧我”，在《饭覆金山僧》诗中更明确地说：“一悟寂为乐，此身闲有余。

”王维的母亲信佛，王维本人也许与许多僧人有往来，他的字摩诘，出自佛教经典《维摩诘经》，根据近代国学大师陈寅恪先生的考证，“维摩诘”是除恶降魔的意思，和他那些散发着淡淡禅意的山水诗相映成趣。

王维有意将自己一生的悔恼痛苦消除泯灭于佛教这个精神王国和幽寂净静的山林自然境界之中。

换言之，空门山林、寂静之乐就是他解脱烦恼痛苦的最好方式，这样，它就必然要通过宗教体验和审美体验才能实现自己的目的。

禅悟这种中国特有的宗教体验的目的即是为了明心见性，而中国文人徜徉于大自然中优游山水之审美体验也往往是为了得到一种“与天和谐，谓之天乐”（《庄子，天道》）的“天人合一”的至高和洽之境界。

另外，王维一生的仕途都不很得意，十五岁即离家赴都，在长安“游历诸贵之间”，以自己的才能知名于上流社会，然在官场又屡遭排挤，内心极为痛苦“心中常欲绝，发乱不能整。

”（《林园即事寄舍弟沈》），在理想破灭的严酷现实面前，诗人即不愿同流合污，又感到自己无能为力，出路何在？他要在宗教体验中寻求一种解脱，自然会有这样的句子出现“一生几许伤心事，不向空门何处销”（《叹白发》）。

王维的审美体验就与他的禅学理念很完美地结合在...