“当代”和“现代”的区别

  作者: 古诗文网     文章栏目: 诗篇     发布时间: 2021年03月20日    点击:  次

一、现代从五四时期到建国时期，建国时期到现在为当代，是两个不同的世代。

区别一：时间划分不同

1、现代：1919年五四运动-1949新中国成立为现代,中国无产阶级作为中国新的政治力量登上历史舞台。

2、当代：1949年新中国成立-至今为当代,人民当家做主的翻天覆地的变化。

区别二：背景不同

1、现代即帝国主义和无产阶级革命的时代；历史学上通常指无产阶级取得社会主义革命胜利的时代，称“现代”，也就是说赤色革命，用鲜血换回的年代，应该是鲜血和汗水凝结的时代，为“现代”。1917年俄国十月社会主义革命开辟了人类历史的新纪元。

2、当代是一个汉语词语，是指目前所处的时代。出自《后汉书·耿弇传》：“﹝父﹞ 况 疾病…… 弇 兄弟六人皆垂青紫，省侍医药，当代以为荣。”、唐·刘知几 《史通·六家》：“故其书受嗤当代，良有以焉。”

区别三：名词解释不同

1、现在这个时代，在中国历史分期上多指五四运动到现在的时期。 瞿秋白《关于俄罗斯和苏联文学的片断》：“马克思主义不能够用两种根本上不相同的方法去研究社会现象：一种用来研究历史上的现象，一种用来研究现代的现象！”现代既然失了存在的生命和价值。

2、指过去那个时代。《后汉书·耿弇传》：“﹝父﹞ 况 疾病…… 弇 兄弟六人皆垂青紫，省侍医药，当代以为荣。”唐 刘知几 《史通·六家》：“故其书受嗤当代，良有以焉。”《明诗纪事己签》卷一引《龙性堂诗话》：“﹝ 于鳞 七言诗﹞自足以鼓吹当代，领袖时贤，不必讥之太过。”

参考资料：百度百科-当代

参考资料：百度百科-现代

选现当代文学史上最好的十首诗？

〖宣告〗 也许最后的时刻到了 我没有留下遗嘱 只留下笔，给我的母亲 我并不是英雄 在没有英雄的年代里， 我只想做一个人。

宁静的地平线 分开了生者和死者的行列 我只能选择天空 决不跪在地上 以显出刽子手们的高大 好阻挡自由的风 从星星的弹孔里 将流出血红的黎明

当今世界有那些著名的诗人或者写的好的现代诗`

〈梅岭三章〉 陈毅〔一〕 断头今日意如何？创业艰难百战多. 此去泉台招旧部，旌旗十万斩阎罗. 〔二〕 南国烽烟正十年，此头须向国门悬. 后死诸君多努力，捷报飞来当纸钱. 〔三〕 投身革命即为家，血雨腥风应有涯. 取义成仁今日事，人间遍种自由 《再别康桥》 （徐志摩）轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩. 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾. 软泥上的青荇，油油的在水底招摇； 在康河的柔波里，我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭，不是清泉， 是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦. 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯， 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌. 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥. 悄悄的我走了，正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩.《卜算子 咏梅》 （毛泽东一九六一年十二月 读陆游咏梅词反其意而用之）风雨送春归 飞雪迎春到 已是悬崖百丈冰 犹有花枝俏 俏也不争春 只把春来报 待到山花烂漫时 她在丛中笑《乡愁 》 作者；余光中小时候 乡愁是一枚小小的邮票 我在这头 母亲在那头 长大后 乡愁是一张窄窄的船票 我在这头 新娘在那头 后来啊 乡愁是一方矮矮的坟墓 我在外头 母亲在里头 而现在 乡愁是一湾浅浅的海峡 我在这头 大陆在那头 《乡愁》 席慕蓉 故乡的歌是一支清远的笛 总在有月亮的晚上响起 故乡的面貌却是一种模糊的怅惘 仿佛雾里的挥手别离 别离后 乡愁是一棵没有年轮的树 永不老去《我爱这土地》 艾青 假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱： 这被暴风雨所打击着的土地， 这永远汹涌着我们的悲愤的河流， 这无止息地吹刮着的激怒的风， 和那来自林间的无比温柔的黎明…… ——然后我死了， 连羽毛也腐烂在土地里面. 为什么我的眼里常含泪水？ 因为我对这土地爱得深沉……《死水》 闻一多这是一沟绝望的死水， 清风吹不起半点漪沦. 不如多仍些破铜烂铁， 爽性泼你的剩菜残羹. 也许铜的要绿成翡翠， 铁罐上锈出几瓣桃花； 再让油腻织一层罗绮， 霉菌给他蒸出些云霞. 让死水酵出一沟绿酒， 飘满了珍珠似的白沫； 小珠笑一声变成大珠， 又被偷酒的花蚊咬破. 那么一沟绝望的死水， 也就夸得上几分鲜明. 如果青蛙耐不住寂寞， 又算死水叫出了歌声. 这是一沟绝望的死水， 这里断不是美的所在， 不如让给丑恶来开垦， 看他造出个什么世界.《致橡树》 舒婷我如果爱你——绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己：我如果爱你——绝不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单调的歌曲；也不止像泉源，常年送来清凉的慰籍；也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪.甚至日光.甚至春雨.不，这些都还不够！我必须是你近旁的一株木棉，做为树的形象和你站在一起.根，紧握在地下，叶，相触在云里.每一阵风过，我们都互相致意，但没有人听懂我们的言语.你有你的铜枝铁干，像刀，像剑，也像戟，我有我的红硕花朵，像沉重的叹息，又像英勇的火炬，我们分担寒潮、风雷、霹雳；我们共享雾霭流岚、虹霓，仿佛永远分离，却又终身相依，这才是伟大的爱情，坚贞就在这里：不仅爱你伟岸的身躯，也爱你坚持的位置，脚下的土地.《雨巷》 戴望舒 撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘. 她是有 丁香一样的颜色， 丁香一样的芬芳， 丁香一样的忧愁， 在雨中哀怨， 哀怨又彷徨； 她彷徨在这寂寥的雨巷， 撑着油纸伞 像我一样， 像我一样地 默默彳亍着 冷漠、凄清，又惆怅. 她默默地走近， 走近，又投出 太息一般的眼光 她飘过 像梦一般地， 像梦一般地凄婉迷茫. 像梦中飘过 一枝丁香地， 我身旁飘过这个女郎； 她默默地远了，远了， 到了颓圮的篱墙， 走尽这雨巷. 在雨的哀曲里， 消了她的颜色， 散了她的芬芳， 消散了，甚至她的 太息般的眼光 丁香般的惆怅. 撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望飘过 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘.《发现》闻一多我来了，我喊一声，迸着血泪， “这不是我的中华，不对，不对！” 我来了，因为我听见你叫我； 鞭着时间的罡风，擎一把火， 我来了，不知道是一场空喜. 我会见的是噩梦，哪里是你？ 那是恐怖，是噩梦挂着悬崖， 那不是你，那不是我的心爱！ 我追问青天，逼迫八面的风， 我问，拳头擂着大地的赤胸， 总问不出消息；我哭着叫你， 呕出一颗心来，——在我心里！《一句话》闻一多有一句话说出就是祸，有一句话能点得着火，别看五千年没有说破，你猜得透火山的缄默？说不定是突然着了魔，突然青天里一个霹雳爆一声：--“咱们的中国！”话叫我今天怎么说，你不信铁树开花也可，那么有一句话你听着：等到火山忍不住了缄默；不要发抖，伸舌头，顿脚，等到青天里一个霹雳爆一声：--“咱们的中国！”〈天上的街市〉 郭沫若远远的街灯明了， 好像是闪着无数的明星. 天上的明星现了， 好像是点着无数的街灯. 我想那缥缈的空中， 定然有美丽的街市. 街市上陈列的一些物品， 定然是世上没有的珍奇. 你看，那浅浅的天河， 定然是不甚宽广. 那隔着河的牛郎织女， 定能够骑着牛儿来往. 我想他们此...

著名的诗词

陆游《卜算子·咏梅》 驿外断桥边 寂寞开无主 已是黄昏独自愁 更著风和雨 无意苦争春 一任群芳妒 零落成泥碾作尘 只有香如故 这首《卜算子》以“咏梅”为题，这正和独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的濂溪先生（周敦颐）以莲花自喻一样，作者亦是以梅花自喻。

陆游曾经称赞梅花“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚”（《落梅》）。

梅花如此清幽绝俗，出于众花之上，可是如今竟开在郊野的驿站外面，破败不堪的 “ 断桥”，自然是人迹罕至、寂寥荒寒、梅花也就倍受冷落了。

从这一句可知它既不是官府中的梅，也不是名园中的梅，而是一株生长在荒僻郊外的“野梅”。

它既得不到应有的护理，更谈不上会有人来欣赏。

随着四季的代谢，它默默地开了，又默默地凋落了。

它孑然一身，四顾茫然—— 有谁肯一顾呢，它可是无主的梅呵。

“寂寞开无主”这一句，词人将自己的感情倾注在客观景物之中，首句是景语，这句已是情语了。

日落黄昏，暮色朦胧，这孑然一身、无人过问的梅花，何以承受这凄凉呢？它只有“愁”—— 而且是“独自愁”，这与上句的“寂寞”相呼应。

驿外断桥、暮色、黄昏，本已寂寞愁苦不堪，但更添凄风冷雨，孤苦之情更深一层。

“更著”这两个字力重千钧，前三句似将梅花困苦处境描写已至其但二句“更著风和雨”似一记重锤将前面的“极限”打得崩溃。

这种愁苦仿佛无人能承受， 至此感情渲染已达高潮，然而尽管环境是如此冷峻，它还是“开”了！它，“ 万树寒无色，南枝独有花”（道源）；它，“万花敢向雪中出，一树独先天下春”（杨维桢）。

上阕四句，只言梅花处境恶劣、于梅花只作一“开”字，但是其倔强、顽强已不言自明。

上阕集中写了梅花的困难处境， 它也的确还有 “ 愁”。

从艺术手法说，写愁时作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得象这象那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。

况周颐说：“词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。

”（《蕙风词话》）就是说，词人描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”；“深于言情者，正在善于写景”（ 田同之《西圃词说》）。

上阕四句可说是“情景双绘”。

让读者化一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪—— 愁！也让读者逐渐踏入作者的心境。

这着实、妙！ 下阕，托梅寄志。

梅花，它开得最早。

“万木冻欲折，孤根暖独回”（齐已）；“ 不知近水花先发，疑是经冬雪未消”（张谓）。

是它迎来了春天。

但它却“无意苦争春”。

春天，百花怒放，争丽斗妍，而梅花却不去“苦争春”，凌寒先发，只有迎春报春的赤诚。

“苦”者，抵死、拼命、尽力也。

从侧面讽刺了群芳。

梅花并非有意相争，即使“群芳”有“妒心”，那也是它们自己的事情，就“一任”它们去嫉妒吧。

在这里，写物与写人，完全交织在一起了。

草木无情，花开花落，是自然现象。

其中却暗含着作者的不幸遭遇揭露了苟且偷安的那些人的无耻行径。

说“争春”，是暗喻人事； “ 妒”，则非草木所能有。

这两句表现出陆游性格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚.傲骨。

最后几句，把梅花的“独标高格”，再推进一层： “ 零落成泥碾作尘，只有香如故”。

前句承上阕的寂寞无主、黄昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。

这句七个字四次顿挫：“ 零落”， 不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是第一层。

落花委地，与泥水混杂，不辩何者是花，何者是泥了，这是第二层。

从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者的凄惨境遇，这是第三层。

结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。

这是第四层。

看，梅花的命运有多么悲惨，简直不堪入目令人不敢去想像。

读者在此时已融入了字里行间所透露出的情感中。

但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情；从写作手法上来说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上最高峰。

虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了，请看，“只有香如故”，它那“别有韵致”的香味，却永远“如故”，仍然不屈服于寂寞无主、风雨交侵的威胁，只是尽自己之能，一丝一毫也不会改变。

即使是凋落了，化为“尘”了，也要“香如故” 。

末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。

正是“末句想见劲节”（卓人月《词统》）。

而这“劲节”得以 “ 想见”，正是由于此词十分成功地运用比兴手法作者以梅花自喻，以梅花的自然代谢来形容自己。

此时，已将梅花人格化。

“咏梅”，实为表白自己的思想感情，给我们留下了十分深刻的印象，成为一首咏梅的杰作。

_______________ 辛弃疾《青玉案》 东风夜放花千树。

更吹落，星如雨。

宝马雕车香满路。

凤箫声动， 玉壶光转， 一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕， 笑语盈盈暗香去。

众里寻他千百度， ——蓦然回首， 那人却在， 灯火阑珊处。

古代词人写上元灯节的词，不计其数，辛弃疾的这一首，却没有人认为可有可无，因此也可以称作是豪杰了。

然而究其实际，上阕除了渲染一片热闹的盛...

毛译东最好的十首诗词

《沁园春?长沙》《清平乐?会昌》《忆秦娥?娄山关》《七律?长征》《念奴娇?昆仑》《沁园春?雪》《七律?人民解放军占领南京》《七律?和柳亚子先生》《浣溪沙?和柳亚子先生》《浪淘沙?北戴河》《水调歌头?游泳》《蝶恋花?答李淑一》《七律?送瘟神》二首《七律?到韶山》《七律?登庐山》《七律?答友人》《七律?和郭沫若同志》《卜算子?咏梅》《满江红?和郭沫若同志》毛泽东诗词是当代最高水平的诗词，近七十年来无人能够望其项背，特别是他的七言律诗，与盛唐一流诗人相比，毫不逊色。

他的七律平仄和用韵无可挑剔，可以说是当代的诗圣，在此我推选了十九首。

其实还有好多佳作。

限于篇幅，就不一一例举了。

...

请问你心目中当代最好的词（歌词）作者是谁？曲作者是谁？你能给出...

卞之琳（1910—2000），曾用笔名季陵，祖籍江苏溧水，1910年生于江苏海门。

卞之琳著译研究 。

》《十年诗草1930-1939》，另篇诗作多首，直至1996年新作一首；《山山水，小说片断 》（1983香港山边社）；《莎士比亚悲剧四种》（北京人民文学出版社）、《英国诗选，附法国 现代诗作者》（其中英诗部分，省北京局务印书馆双语对照本）等等。

何其芳（1912.2.5-1977.7.24）原名何永芳，四川万县人。

1929年考入上海中国公学预料，曾发表新诗。

艾青（1910—1996），原名蒋海澄，浙江金华人。

1928年中学毕业后考入国立杭州西湖艺术院。

牛汉（1923-），山西定襄人。

1941年开始发表诗歌作品。

50年代初出版的诗集有《彩色的生活》、《祖国》、《在祖国面前》、《爱与歌》。

80年代以来的新作，收入《温泉》、《海上蝴蝶》、《沉默的悬崖》等集中。

穆旦，（1918年—1977年）原名：查良铮，著名诗人和诗歌翻译家。

祖籍浙江海宁，1918年生于天津。

中学时即开始诗歌创作，17岁考入清华大学外文系。

郑敏， 1920年出生，福建闽侯人。

1939年考入西南联大外国文学系，后又转入哲学系。

1943年毕业后即赴美布朗大学，1950年转入伊利诺伊州立大学研究院。

闻捷（1923~1971）当代诗人。

原名赵文节，曾用名巫之禄。

江苏丹徒人。

雷抒雁（1942- ）当代诗人，兼创作小说、散文和报告文学等。

原名雷书彦。

陕西泾阳人。

著有诗集《沙海军歌》、《漫长的边境线》、《云雀》等. 余光中，（1928-）祖籍福建永春，生于江苏南京，1947年入金陵大学外语系（后 转入厦门大学），1949年随父母迁香港，次年赴台，就读于台湾大学外文系 著有 诗集《舟子的悲歌》、《蓝色的羽毛》、《钟乳石》，《万圣节》、

怎样写好七绝诗？

先熟悉韵律，杜甫的古诗较工整多读度以下是 关于如何写好诗词的个人粗浅体会一、培养兴趣，增加爱好我们中华民族是一个有着几千年灿烂文化的国家，而诗词在中国文化史上又占有非常重要的地位。

从诗经到当代诗词，我们的前人积累了非常丰富的作品，这是我们民族的骄傲，也是属于全人类的精神财富，我们的祖国是一个诗歌的王国，诗歌的海洋。

来讴歌伟大的时代，咏颂祖国的大好山河。

二、学会欣赏、打好基础写诗难，欣赏诗词同样难。

欣赏诗词，是写好诗词的第一道门坎。

欣赏和写作诗词，能够寄托情志，交流情感，充实精神生活，有利于推进精神文明建设。

欣赏古典诗词是一种艺术享受，也是一种文化修养。

一首作品如何欣赏呢？首先，要反复吟诵，慢咽细嚼四、勤观细察，积累素材我们写诗词，一首作品，取什么材，是写事写景，还是写人写物。

都必须经过作者认真仔细的构思和观察。

如“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”。

从这两句诗来看，作者对刚出水的小荷观察得非常细致，完全符合事物的客观规律，成为千古名句。

又如“珠江三尺雪，月来泛寒光”，这两句诗从表面上看蛮有诗意，但仔细一想就不对劲了。

珠江在我国南方的广东，它从何而来的雪呢？这是作者失察了。

严重脱离实际，就像我们星子戏唱脱了板，结果全无，闹笑话了。

在二000年，我应某杂志社《专家论作诗》栏目写的二首七绝，作了简明的回答。

其一“欲作诗词意境开，为寻腹稿久徘徊。

闭门难遣生花句，妙语都从实践来”。

其二“熟读诗书铁锁开，平时积累少徘徊。

勤观细察真情在，自有神工笔底来”。

五、不厌其改，推敲提高如何提高诗词的质量，古人云：“好诗改百遍”。

俗话又说：“乖孩子是哄出来的，好诗词是改出来的”，可见改诗对诗的质量尤其重要。

每一首作品，先应反复推敲，然后请别人提高，不要怕别人指出不足之处，不要怕丑。

在这方面，我是有过深刻的体会。

记得上世纪九十年代，我写了一首《七绝.初夏》“杏卸残装藕叶青，西风瘦柳夜啼莺。

桃花流水同春去，听取新蝉报夏声。

”写完后自我感觉良好，后给一个网名叫静夜诗语的人看，半天不说话，我就急了，问她怎么样，她摇摇头说“句子很美，诗味也足，总的来说不及格”。

接着就指出了这首诗致命的缺点，因为红杏在二月开花，杏卸残装，藕叶还未长出，严重脱离现实生活，应改为李卸残装藕叶青为妥。

这一改就符合客观了，整首诗就活了。

真是一字之师，终生难忘啊！再是推敲提高的问题，诗词是语言艺术，深刻的思想，充沛的感情，新颖的构思，需要善于运用优美、简洁、生动、形象的语言来表达，所以作者遣词造句必须反复琢磨，反复推敲。

贾岛“推敲”的故事，至今传为佳话。

值得我们借鉴。

杜甫曾说：“语不惊人死不休”。

苏轼说“诗赋以一字见工拙”，卢延让说：“吟妥一个字，捻断数茎须”。

可见古人是何等重视对每个字的推敲，也就是“炼字”，字炼得好，一字传神，境界全出，诗也就活了。

六、相得益彰，功在诗外首先要充实生活，学会做人。

人到中年以后，打拼的时代基本过去，业余时间相对较多，有些人把时间用在打牌、酗酒上去了，终日嬉游，无所适从，奉劝这些同志不如写点诗词，作为一种调节和享受，一种休息和解脱，以平静的心态对待家庭和社会中遇到的各种问题。

其次通过诗词创作可以调节情绪，修身养性。

当创作出一篇满意的诗词作品时，往往使人心旷神怡，兴奋不止，久久地沉浸在美的感受之中。

医学之父希波克拉底曾说过“人的情绪便是自己疾病的良医”。

在写作诗词的过程中，专心致志，凝神静气，忘却烦恼和忧愁，这对我们无疑是一种精神享受。

我的一个南昌朋友说过一段耐人寻味的话，说他写的每一首诗词都记载着一个故事，每每读来，当时的情景一幕幕在眼前浮现，叫人感慨万千，那些浮燥的情绪，一下子烟消云散，使人心平气和，事实确是如此，于我心有同感焉。

再次写诗可以健脑强身，益寿延年。

我国自古有“寿从笔端来”的说法。

为什么老年人的记忆力不如年轻人强呢？主要变化在脑细胞数量比二十多岁的青年人减少15%，脑的重量减轻8-9%，神经传导速度减慢10%左右，从医学角度来看，预防衰老，防止“老年性痴呆症”的发生，老年人一定要多用脑，勤用脑，使有潜力的脑细胞活动起来，代替已失去功能的脑细胞。

我们作诗填词，主要就是用脑。

同时在写字时，能使肌肉关节得到锻炼，从而使心率均匀，血压平稳，呼吸顺畅，内脏各器官的功能也得到调整，使新陈代谢旺盛，反应灵敏，抵抗力增强，对于某些疾病往往能起到药物所起不到的作用，对人的身心健康是在有益处的。

为什么当今的诗词远远比不上唐宋诗词

为什么当今的诗词远远比不上唐诗宋词？这个问题的原因有很多。

在此抛砖引玉，望大方之家指正补充。

一、人才选拔制度原因。

民国之前，不管是科举制还是其他人才选拔制度，写诗词都是其必不可少的一项基本技能。

科举制中也必有一大“诗词”题目：林表明霁色，城中增暮寒。

便是科举诗词，考官问何不写完？曰：意尽。

格律诗的产生一部分的原因也是便于考官阅卷。

可以刷掉一部分不合格律的诗词，减少工作量。

现在还没听说过哪种考试要求写古诗一首的哈。

二、大环境影响。

古人上私塾时，先生教的都是做人准则与诗词基础，比如《声律启蒙》、《笠翁对句》或与其类似的知识。

所以说，古人的诗词基础当代人大多人都只能望其项背。

另外，古时候还有许多人在诗词方面沉淫一生，精益求精，所以出现了许多高水平的诗词。

当代人写格律诗词,难在哪

会者不难，难者不会。

格律诗并不像有些人说得那样难，只是大家对格律诗的规则了解得的少而已。

一般的格律诗其实并不难，格律诗的律也无非就是平仄、对仗、押韵而已，另外注意尾三平、尾三仄就可以了。

真正难体现在以下几个方面：1、在短短的几个句子之中要将自己的意思表达清晰；当然，排律不限字，但排律却更难写。

2、命题格律诗；3、限韵格律诗，这个有时比较难，有的韵只有十几个字。

其实呢，对于阅读量少文学功底差的人来说，不要说格律诗，就是一篇记叙文都会写得乱七八糟、狗屁不通。